陈道铭在国内男演员中的地位，用一个词来概括就够了。
压舱石！
他不是那种浮在娱乐圈层上的，会被流浪推着走的演员。
而是那种沉在任凭风浪再大，只要不违反原则，也纹丝不动的存在。
可以说是男演员的天花板之一！
他演过帝王，演过知识分子，演过市井小人物，也演过沉默寡言的父亲。
每一个角色拿出来都能在三大艺术院校，进入经典教材，让后辈学子写上一篇又一篇的人物分析。
但这个人有一个特点，圈里人都知道，他不很少跟年轻导演合作。
不知道是不是傲气使然，他挑本子挑团队挑对手演员，甚至还要挑拍摄周期。
连剧本围读时坐的位置都要有讲究。
他合作的导演，也大多是那些成名已久，有足够作品厚度和行业地位的大导。
有人说陈道铭如此行事，是在对抗如今的流量时代。
他认为导演这份工作，不是坐在监视器后面喊“卡”就完了。
是需要有足够的生活阅历和人生感悟来支撑的。
一个导演如果连他自己的人生都还没活明白。
那坐在镜头后面拿什么去判断演员的对错？
这种要求放在别人身上可能显得矫情，但放在陈道明身上，没人觉得有问题。
他能说这个话，是因为他自己就是这么做的。
他的每一场戏都是提前做了功课的，每一句台词都是反复揣摩过的，每一个眼神都经得起镜头推近后的放大。
他不迟到，不早退，不串戏，不拿手机进片场。
这是一种近乎严苛的职业态度，也是一种基于底气的傲气。
他不需要讨好谁，不需要争番位，不需要迎合市场风向。
他的存在本身就是男演员的一种标准。
但这种傲气，在白魏面前称不上有多硬气。
在戏里导演和演员之间的关系，本质上是视角的差距。
导演决定镜头往哪里摆，演员决定在镜头里怎么活。
前者是观察者，后者是被观察者。
一个演员可以演得再好，也无法控制导演最后用哪一版，剪哪一条，选哪个角度。
这也是为什么全世界导演都是普遍压制演员的。
即便是陈道铭这样的戏霸也好，老戏骨也好，到了片场，终究是要听导演的。
更何况白魏不只是一个导演。
他还是白魏影业的老板，是手握资本和资源的操盘手。
他能够决定一部电影能否立项，一个项目能否拍摄上映赚钱。
在这个层面上，陈道明的分量和白魏的分量，并不在同一杆秤上！
所以当陈道明在百花奖后台找到白魏，开口说“有适合我演的本子吗”的时候。
他那句听起来很简单的话里。
带着他自己未必意识到的低下姿态。
主动邀约，对于他来说已经是很少做的事了。
白魏没有立刻接。
他不紧不慢地往前走，陈道铭一时间迈不开脚，最后被葛忧推了一把，还是跟在了白魏的旁边。
两人并肩走着。
葛忧却不知道跑哪儿去了。
显然是为了给二人创造独处的空间。
葛忧是了解陈道铭的，这个人太看重面子，如果有第三人在场，估计只会把事情搅黄。
白魏忽然偏头看了他一眼：“你平时不怎么跟年轻导演合作吧？”
陈道铭脚步没停，语气也平稳：“那要看多年轻，像白导你这么年轻的，确实没合作过。”
白魏没有接过这句话，而是继续说：“我倒是有个本子在手上，里面有个角色挺适合你。”
陈道铭的脚步顿了一下，很快又恢复了正常的步速：“什么类型的？”
“科幻片。”
“一个知识分子，一位父亲。”
“话不多，沉默寡言的。”