算起来，江浔是一个年轻的老演员了。
演了这么多年的戏，他把演员的工作视为不断接近导演的想法的过程。
与郭信玲导演是这样，与谢晋导演是这样，与张艺谋导演也是这样……
排练时，他常会展示自己为这场戏准备的表演方式，由导演决定是否正确。
如果不是导演想要的，他就会将那种表演抹掉，再试着去理解导演想要什么。
从拿到剧本、确定自己的角色起，他就会设想如何表演，但他认为最重要的是去到拍摄现场，看搭好的景、跟对戏的演员配合。
这个过程会破坏掉自己原先设想的表演，因此需要重建表演设想、感受现场的真实。
一般的导演都比较喜欢控制演员的表演，导演脑海里有一个想法，需要演员配合。
可是王家卫是他第一次接触到的非常自由的导演。现在森田芳光导演也允许他自由发挥。
“导演，我可以了。”他对森田芳光示意道，也对副导演杉山泰一挥了挥手。
杉山泰一比划了一个手势，又特地作了一个加油的手势。
当他看向黑木瞳的时候，黑木瞳似乎早已经进入状态了。
……
美术馆内，黑木瞳在慢慢地踱着，江浔就站在她的不远处，远远地看着她。
她慢慢在美术馆内走着，她很沉静，好象带着一点浅浅的忧伤，她身上那种美丽空灵的气质，明明是一段年龄差距很大的恋情，却被她演绎得美轮美奂，动人心魄。
江浔也慢慢开始踱步。
他走得很慢，眼光完全放在了黑木瞳身上。
人在镜头前塑造角色，实际上，就是在将自己的过往和人生经历表现给别人看。
剧本只是故事，人物的真相，需要演员用自身的血肉去填充。清清楚楚地出现在人们的面前。
他不知道，此时的久木祥一郎身上是否还有自己的影子？
可是，这在监视器后面的森田芳光看来，此时的江浔的表演非常有感染力，他的表演不动声色，相当精彩。
不愧是拿过戛纳影帝的演员，他的演技完美融入环境，将情绪都融化在了平凡的日常里，即使没有跌宕起伏的情节，没有大开大合的演绎，观众也能跟着他一起呼吸，感受他的喜怒哀乐，真的是一种享受。
他没有喊停，本来拍完美术馆内两人不紧不慢，若即若离地踱步，就要穿过一条幽暗的走廊，走进窗外的风雨。
可是他没有喊，他不想破坏两人现在的感觉。
果然，都是顶尖演员，两人的表演没有停，仍在以一种舒缓的节奏继续。
表演很是舒缓，可是故事却处处拨人心弦，演员的表演决定了影片的质量和质感。
江浔所扮演的久木祥一郎在在木讷中燃烧，在寡言中奔放。
爱情，就在涓涓细流里，水到渠成。
镜头里，黑木瞳在前面走着，突然，跟在后面的江浔却好象扭了一下脚，摔倒在地上。
哦，这是剧本里原来没有的。
森田芳光捏紧了拳头，杉山泰一准备处理演出时的意外了。
但是导演没有顺卡，谁都不能上前。
黑木瞳蓦地转过身来，却看到了一脸糗的江浔。