其中一部分的原因，我第一卷时的感言已经说过了——玩家剧情太多的话非常容易崩。那样的话本质实际上是搞笑文，而阿猫性格太过严肃、我的确也想写那种但是写不来……
这本书开书前大约四五个月的时候，我与其他作者们聚餐时、对这本书中玩家要素的定义就是“调剂”。迷雾大陆实际上是与水银的法恩斯世界差不多的绝望风格，如果去掉玩家的话、的确可以让剧情更通顺——或者说更燃，但是易读性毫无疑问会降低许多。
玩家在这本书中起到的作用，就是在读者们即将沉入到这个世界时、能够插科打诨的把他们拉出来。
这是以前和曈叔聊天时，听他讲过的一个技巧——如何从容的讲述一个悲剧、而不让读者悲伤到难过？
答案是保持舞台距离。让读者能时刻意识到“那是距离自己很远的故事”，而不至于沉浸其中。
如果是太过贴近的悲剧，比如说发生在自己的身边、由亲朋好友们扮演主角的悲剧，就会让人忍不住揪住心，会忍不住的感到难过。家长里短的婆媳剧，实际上也正是用这个效应来“揪住心口”。
但我不太喜欢那种看过之后，会让人感到难过的剧情。
说书唱戏劝人方。我从13年在word上敲下第一个字开始，所抱持的理念就是如此。即使看书的时候感悟不到什么厚重的大道理，但当回味的时候、也能一闪而过的“仿佛懂了什么”。
沉重肃穆的悲剧的确有其艺术价值、而且很高，但当读者们抱着“我来看个轻松乐呵”的态度点开了这本书，却被厚重的绝望压到喘不过气来——我认为这也算是一种欺诈。
所以，就必须考虑到阅读体验。
我在水银时期，相当喜欢发刀。但是越写越是束手束脚、不敢发刀，也正是这个道理。
有一些角色我其实原本想刀掉，但是考虑到阅读体验、以及读者对角色积累起来的感情，我又不忍心下手。最后只能另起一段剧情，使其隐身化——多少算是救了一条命。
一个奇怪的比喻……就像是将宠物在主人眼前打死一样。我认为刀掉一个读者发自内心的“爱着”的重要角色时，读者所感受到的心灵冲击大概趋同于这种程度。
他比一个器件更重，但比一个人更轻。但他终究是能够被人铭记的。
大概就是猫猫心中残存的温柔吧……
最后，最近这几天问的人有点多。在这里统一重申一下这本书的同人态度——态度就是欢迎！
毕竟我自己也是同人出身。无论是同人图还是同人文，只要不违反相关法律法规，这边都很欢迎。只要不进行商业盈利、且表明出处，就不用特别询问我的意见，问就是欢迎。
等玩家这本书完本之后，如果有人想用玩家的世界观直接写同人在起点上架、只要标明出处我也是不介意的。之所以要完本之后，是因为我不想解释还没有出的设定，但又不想看你们被我打脸……
该码字了。最后是这一卷的结尾词。
【天车之书】的显现，标志着通往光界的大门再度开启。
下一卷、最后一卷是，【夺天远征】。