突发的变故并没有耽搁运动员比赛,摩尔和特伦布莱的出现虽然在意料之外，在旁人看来却不失为一桩美谈。
眼下最关键的还是这场比赛。
黎楷和司安恪在冰面上站定，自由滑乐曲响起的那一刻,仿佛天地万物在此时静止,众人的心神都被纯净的提琴声掌握住。
小提琴的音色甜美清澈，为节目铺上一层温馨的底色。中提琴总被说没有小提琴绚丽,但紧随其后的对仗乐句，表现出了小提琴没有的沉稳厚重。
黎楷和司安恪两位选手,一动一静、一静一动,既应了音乐,又颇有几分华国古意。
越到高水平的选手,舞蹈中的肢体运用越是重要——不仅仅针对冰舞这个项目，单人与双人选手也一样。只不过冰舞选手往往技高一筹。
黎楷和司安恪都拥有柔软灵活的手腕,这对在舞蹈中音乐的表达是至关重要的。
轻轻一摆，有时是波光粼粼，有时是风起云涌,观众怎么理解，全看选手是如何表现的。在冰舞中,卡点是最基础的音乐表达,专门给那些不会运用肢体的选手留有一条活路。
黎楷是天生冰感好的选手,在用刃上炉火纯青,不用思考就能知道怎么发力才能在冰面上游刃有余,摩擦力像是比别的选手都小些。
衔接步法中,两人几乎是全程单足完成的,换足时从冰面上得到了足够的助力，几乎让人看不出减速的痕迹。
司安恪能轻松跟上天赋型女伴创造的动作，这不是黎楷教给他了什么不能外传的秘法,而是在冰面上日复一日枯燥训练得到的结果——比起花样滑冰中其他任何技术动作，滑行仿佛是最不需要天赋的。
只要耐得住寂寞，一遍遍苦练，就会得到应有的回报。
冰面上的两人随着背景乐中的音阶加速，朴素的后压步将两人的速度带到新高。
看过这套节目的观众都对这个动作印象颇深，黎楷和司安恪还没有进入编排滑动，就已经有观众按捺不住鼓掌了。
有人还借机尖叫了一声试图炒热气氛。
当众人真正见到这个编排滑动时，这才意识到刚才的起哄竟已经是极力克制的结果。
关注冰舞的观众们往往会将一个平衡与美感兼备的托举称为“流动的雕塑”。而此时照搬来描述黎楷和司安恪的编排滑动，是一点也不突兀的。
甚至，大家甚至能通过这个“雕塑”看出它讲的故事。
忽有一阵怪风，在平静的河中推起了一堵浪，
本章未完，请点击继续阅读！第1页/共4页相伴而归的两艘渔船闪避不及，意外被扑倒。好在它来得快、去得也快，两艘船重新扬起帆，河面也回归了原本的平静。
弦乐部一齐作响，演奏的是《渔舟唱晚》中最绚丽的旋律。黎楷和司安恪两人用不同的步法进入两人今天最晃眼的动作，由旋转托举和原地托举所组成的一个长托举。
短短几秒时间内，黎楷变换了三个姿态，分别在男伴的肩上、后背和手中。在持续的旋转中改变动作考验的不仅仅是运动员们的能力，还有彼此之间的信任，任何一方的犹豫都会产生大家不愿意在比赛里看到的结果。
紧随其后，整套自由舞中最值钱的动作就要来了——两人在热身中练习过的蛇形接续步。
蛇形步法是几个可供选择的规定接续步中，对体力要求最高的那一项，组成它的三个大型弧线几乎铺满了整个冰场。
如果知道有今天，黎楷在编排时是绝对不会做这样的傻事的。
即便是前面什么都没做，这套蛇形步法认真滑下来也至少是汗涔涔的，更别说前面已经做过好一些动作了。
蛇形步法滑到一半，黎楷就感到有些累了。
想想耐力训练的时候。
黎楷这么想着，蹬冰的时候用尽全力，绝不让裁判看出来一点疲惫来。
这才哪儿到哪儿啊？
也许是她确实太卖力了，连带着司安恪也一起拼命，两人做完蛇形步法的时候竟然比预计还早了几秒。
事发突然，司安恪眼神中有些不知所措。
黎楷看他那不灵活的样儿，原本完全在体力上的心思被打了个岔，竟也不觉得有原先那么累。她笑了起来，牵过司安恪的手，做了一个乔克塔步。
黎楷的自由发挥当即启发了司安恪，论舞蹈他只有更擅长的份，几个舞步下来蛇形步法与单足接续步间新增的衔接不仅完全符合节目的基调，竟然还因为动作丰满而比原本更加出彩。
出现了这一出小插曲，黎楷和司安恪再没有拘谨，而是油然而生一种穿上冰鞋就能成为这片冰场主宰者的自信。
黎楷能感觉到自己很累，但即便她拼尽全力去完成一个动作，结束后就会发现自己仍然剩下一点力气去做另一个——体力仿佛是无穷无尽的。